本篇文章给大家分享现代服饰书籍推荐，以及服饰类书籍对应的知识点，希望对各位有所帮助。
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欲求有关时装史书籍
我想要比较详细的17世纪末18世纪初的欧洲服装史，最好能详细到每个国家，西班牙啊法国啊匈牙利啊等等的……网络资料是最好，没有的话也可以给我推荐书哦~~...到18世纪80年代，受新古典主义风潮和英国自然主义影响，英国那质朴的时装传入法国，使进人穷途末路的洛可可样式为之一变。
以下是一些国外作者关于汉服文化的书籍：《遗失在西方的中国史：中国服饰与习俗图鉴》，作者为乔治·亨利·梅森。此外，曹喆的《汉服》也是一本介绍汉服的重要著作。但需要注意，国外作者对于汉服的研究可能存在一定的局限性，可能存在对中国文化的误解。因此，在阅读时需要谨慎鉴别。
如果是艺术考生，入学以后，对速写的要求不是很高的，因为并不是纯艺术专业的学生，与其练习速写，不如练习一下服装效果图，可以看的书有《美国时装画技法》中国轻工业出版社，很多院校都选它为主干教材。
College of Art 伦敦时装学院——London College of Fashion 服装设计专业作品集怎么弄？以上就是相关内容的介绍，学生想服装设计留学深造，比较合适的国家有美国、英国、法国、意大利等国家， 世界上最出名的四大服装设计学校分别是来自美国的帕森斯、英国的圣马丁、意大利的马兰欧尼以及法国的艾斯莫德。
刘晓刚 / 2005-10-01 / 中国建筑工业出版社 / 60 / 平装 1服装设计表达：时装画艺术 陈闻 / 2005-8-1 / 中国纺织出版社 / 38 / 平装 必要补充：服装设计要与时俱进，如果想要了解时尚的前端，看一些杂志也可以看世界时装之苑》《服装设计师》《米娜》《昕薇》《瑞丽》等等。
服装设计的初学者需要看的书：《服装结构设计》、《服装款式设计》、《服装色彩设计》、《服装工艺学》、《人体素描》、《色彩构成、平面构成、立体构成》、《基础图案》、《中外服装史》、《服装材料》、《服装CAD》、《服装纸样放缩》、《服装市场与营销》。
服装设计专业教材·服装人体与时装画内容简介
1、全书共分为五个章节：服装人体概述、服装人体姿态、时装画的美学原理、色彩知识以及多种表现风格。所有插图均出自作者之手，其造型精准生动，风格独特且富有时代气息，充分体现了作者长期在服装设计和教学领域的深厚积累。
2、《时装画（第4版）（中级版）》主要内容包括时装画概述、人体的基本知识、服装的表现、时装画表现技法、服装面料的表现和几种艺术手法，阐述了绘制时装画的多种艺术手法及各类面料、服饰配件及首饰的表现方法，同时对人体的结构及各种绘制工具、材料的性能作了详细的介绍。
3、时装画技法是服装设汁专业的必修课之一。时装画能展示设计效果、预测流行市场、增强投资者信心、参与服装生产运作、提高设计师修养，因此长期以来一直受到服装行业的重视。时装画人体比例和动态是设计师创造生动精美的时装人物形象的基础，也是国内外各类服装院校时装画课程中的重点与难点。
4、学习服装画，要从学习人体开始，从头部的刻画到手脚细节的处理，再到身体比例的勾勒和不同的动作，如插腰、扭臀、站立、行走、坐姿等。 只有把这些基本功练到炉火纯青，才能在今后设计服装时更好地体现细节和专业水准。服装插画的前提一定是要有大量的创意和灵感十图片，所以这个前提一定是大量的时尚元素的积累。
要学服装设计需要看哪些书
《服装学概论》这本书是大专院校服装设计专业的教科书，全面系统地介绍了概念、起源构成再到人体、审美这些。本书为深入学习其他服装专业课程起到铺垫、启发和引导作用。《形式·适合·时尚》这本书可以被看作是时尚界新人的启蒙读物。
服装设计的初学者需要看的书：《服装结构设计》、《服装款式设计》、《服装色彩设计》、《服装工艺学》、《人体素描》、《色彩构成、平面构成、立体构成》、《基础图案》、《中外服装史》、《服装材料》、《服装CAD》、《服装纸样放缩》、《服装市场与营销》。
《服装设计入门》：作者是刘元风。全书分为六个章节，较为深入地论述了服装设计的基本概念，服装的款式构成、服装设计的表现方法、服装的色彩配置、实用服装设计和高档服装设计；《美国时装画技法》：是1998年7月轻工业出版社出版的图书，作者是比尔·托马斯。
《我的时尚穿搭规则》。这本书是尼娜加西亚的作品，这本书中可以学到在很多场合下的不同穿搭，他里面有关于许多国家这服装习俗，里面详细的介绍了在什么节日穿什么样的习俗服装。这本书可以让你学会在每个场合都怎么做到闪闪发光成为全场的焦点。
关于现代服饰书籍推荐，以及服饰类书籍的相关信息分享结束，感谢你的耐心阅读，希望对你有所帮助。
